Ref.0716
德拉韦伊城堡大型扶梯

这件大型的扶梯和廊道部分的设计反应了真正的路易十三风格。由两个方形柱子和两个墙臂托支撑，装饰有板叶浮雕。每根廊柱由两个凸肚花瓶造型的小柱子相反对接而成。 整体都是用胡桃木雕刻而成。

Ref.9813
古董纹章饰壁炉膛板

Ref.13050
塔汉之家（MAISON TAHAN） :孔雀石与大理石材质的墨水瓶

墨水罐底部的标签“塔汉之家，1867年金牌，前和平街，意大利大道”。 由于使用的材料，这件非常优雅的作品呈现出谨慎的精致。比利时的黑色大理石，以其纯度和非常细的纹理而闻名，允许完美的饰面，这里镶嵌着孔雀石，并装饰着精致的金青铜。深色大理石和明亮的绿色装饰石之间的对比提供了一个美丽的色彩组合。 墨盒的主体放在一个圆形的托盘上，托盘上有一个相同形状的脚，因此它们是一个整体。这个明显弯曲的托盘的内部装饰着一个宽的几何宝石雕带，突出了它的边缘，还有一个圆形，中间有四个箭头。托盘的核心是凸起的，就像一个小插座，抬起墨盒的主体来突出它。金青铜墨水瓶的底部是杜辛，中间有一个戒指。它有一个大理石的包边，以非凡的抛光效果而闻名，它的边缘有一个浅红色的头带。两个青铜公羊的头被一片刺叶延长，标志着竖直上升的把手的诞生。青铜作品的高度精确性使动物角上的条纹清晰可见，赋予了它们真正的自然主义特征：这样的细节表明了对实现这一目标的极大关注。把手的最高点形成了一个方形的底部，上面有一个花蕾。这些把手最终分为两个柔软的、向外延伸的杆，以植物图案与墨水环相连。加上它们，它们不会增加物体的重量，而是使物体的线条柔软。颈部非常短，稍凹，明显收缩。它的整个表面都装饰着一个类似于高原内部轮廓的雕带；因此，这种重复有助于墨水的统一。一个光滑的环和一个青铜编织的卷发分别包围了墨水的颈部和盖子，从而隐藏了铰链，并使这两个截然不同的元素和谐地结合在一起。两圈孔雀石有节奏地敲打着大理石盖子，突出了它的球形特征。它们还增强了装饰在顶部的金色青铜花蕾的光泽。

Ref.11458
日本风格 带象头的雕刻水晶的镀金青铜托盘

这是一个小的雕刻水晶托盘,水晶绘制了漂亮的绿植图案,整块水晶嵌在一个仿竹子的铜鎏金框架中,框架四角使用了大象头的造型. 由十九世纪法国制造.

Ref.11450
鲁道夫·恩斯特（1854-1932）-奥匈帝国贵族的肖像

鲁道夫·恩斯特（Rudolf Ernst）运用非常特殊和创新的技术创作了这幅非凡的肖像，它是一幅在金属网上的彩绘瓷器画。这幅画在赭石色背景下，描绘了一位拥有浓密的眉毛和留着长长的白胡须的老人。他“蓝灰色”的目光直接注视着观看者身上。穿着考究的老人，穿着一件翠绿色的天鹅绒双峰衫，衣领和袖口都饰有棕色皮毛。还有开口处露出的美丽金色花纹织物（可能是丝绸），上部呈膨化的效果并在肘部上方收紧。老人戴着绿色的天鹅绒帽子，可见的翻领上也覆盖着毛皮。这些装饰细节无一不显示着老人所代表的阶级身份：他应是一位高级贵族或是奥匈帝国中贵族的一员。我们目前的研究，很难定出确切的日期，但可以确定的是此画作在1889年世界博览会上展出并获得铜奖。 鲁道夫·恩斯特是奥地利人。他父亲于1854年出生于维也纳，是画家和建筑师，曾是维也纳学院的一员，鲁道夫·恩斯特于1869年进入维也纳学院学习。在接收到维也纳教堂的订单后，他前往罗马，在那里完成了作为画家的培训。1874年，他在罗马完成了学业，于1876年移居巴黎。从1877年起，他定期在法国艺术家沙龙展（Salon des Artistes Français）展出作品，最初主要是以风俗画及肖像画为主。后来他在西班牙，摩洛哥和土耳其等国家旅游，创作了奥斯曼帝国最高法院人物的肖像像。另外，恩斯特的东方主义绘画也是他最著名的部分。于1881年创作了清真寺或后宫，国际象棋手，水烟烟民甚至美丽的奇想派室内装饰。画家在1890年代特别富有成效，并获得了成功，并在1889年世界博览会上获得铜牌，并在1900年获得荣誉勋章。在1890年君士坦丁堡之旅中，他跟巴黎的陶艺家和玻璃制造商莱昂·法格（Léon Fargue）学到了一个新的技能，在其后的陶瓷方砖创作中得到体现。他的瓷砖作品不仅带有浓郁东方主义色彩，也有意大利即兴喜剧或文艺复兴风格的人物。与传统的肖像画不同，这些作品的尺寸有所减小，且考虑到所使用的技术，其稍大的尺寸使其成为极为罕见精美的作品。